Estado de Ensayo

Ayer me fui a dormir leyendo El calibán y la bruja de Silvia Federici, re tranqui lo mío. Lo saqué de la biblioteca y me dí cuenta de que no había pasado de las primeras páginas, pero como la leí citada en varios papers me dí por conocedora del texto y lo archivé para ese momento del año que siempre espero que llegue y en verdad, como trabajadora freelancer nunca llega que es el de leer libros acumulados o apartados para después.  La cosa es que contaba que en los finales de la Edad Media, quienes aún tenían tierras o una porción de tierra, veían como lo más bajo en la escala social el entregarse como trabajadores asalariados, no esclavos, sino recibir un sueldo por la explotación de la tierra del feudal en transición a burgués. Así estoy hoy. Trabajo para tecnofeudalistas y me siento en lo más bajo de la escala social-trabajadora.  Hoy, y vienen siendo, unos días difíciles. La coyuntura económico y política del país no colabora en lo más mínimo y mi trabajo está mutando con l...

Hace un tiempo me vengo preguntando cómo se interpelan técnica y estética, pero en relación al desarrollo tecnológico, específicamente vinculado al sonido y la amplificación de la voz humana.  En el marco del seminario de taller 1 de la maestría nos plantearon hacer un video de stop motion que explore la técnica de pixilación.  La propuesta es hacer un trabajo de pixelación y seguir con nuestra narrativa, con lo que estábamos explorando en cuanto a la narrativa y las palabras clave. La cuestión es que por los videos que estoy viendo de pixelación Lo que me inspira en esos videos O como veo el tratamiento que le dan a la figura humana en esos videos Me resulta caricaturesco y bastante vinculado al humor Lo que yo estoy trabajando no está vinculado con el humor sino que justamente era una forma de conectarme con una imagen, con un estar, con describir lo perecedero en este caso del vestuario, también del cuerpo, en el lenguaje de la danza y cómo se van transformando las cosas en...

 El vivo no me convoca. Pensé que era una distancia pasajera, hasta que mi ego o la necesidad de sentirme mirada o aplaudida insistiera en llevarme a las tablas. Pero no. El vivo ya no me convoca. O, bueno, por ahora, no me vuelve a convocar. Hicimos las performances en vivo en la materia de la maestría y sentí durante toda la semana un enojo incómodo. Como que algo se resistía en mí a performatear en vivo. No me la creo. No lo creo. No me pasa nada más que ponerme nerviosa y sentirme expuesta. Me limito, me bloqueo, vuelven los traumas con fuerza. Y eso que estaba resolviendo el hecho de fotografiarme.  Por un lado, lo fuerte y novedoso del dispositivo de la foto performance y la idea del vestuario efímero en papel. Usar un material por última vez antes de inutilizarlo. Eso me gustó mucho y me convocó a seguir pensando propuestas. Pero mutó la consigna y vino el vivo con una vertiginosidad y ansiedad que no va con mis tiempos de creación o, digámoslo todo, paja mental.  ...

  Ahora sí, satisfecha.  Repetí el ejercicio de las fotos secuenciadas. Si bien no me interesaba el resultado de la acción fotografiada en secuencias, sí el vestuario y la historia de la muerte del cisne.  Luego de la frustración del otro día, en la cual mucho tenía que ver mi imagen corporal y el impacto de verme, también cómo operaba el enrulado del vestuario que sobre el maniquí daba la sensación de plumaje pero sobre mi cuerpo me hacía acordar a la escena de Niní Marshall de la muerte del cisne.  Se puede ver acá: https://www.youtube.com/watch?v=M-8KZLIqQ6k La admiro mucho y me encanta insertar comedia en lo que escribo o pienso, pero esta escena (que sería la "invocación") es más bien oscura porque está bueno también transitar esos estados. Luego de la frustración apareció la manija. Eso fue sorpresivo. Siempre lo que tiene que ver con mi cuerpo expuesto queda en la frustración y eso me mete para adentro. Sin embargo, esta vez volví pensando alternativas, repasa...

 

Va a ser largo... Copio y pego audios transcriptos por la app. No que yo los haya transcripto, demasiado largos, con muchas cosas, para leer más adelante (tal vez) Hoy hice el aperfo en la maestría y no salió, no salió como yo había pensado, planificado, craneado, flasheado, digámoslo. Sin embargo no me quedé con una sensación de frustración ni nada por el estilo, sino que una hora después estoy grabando este audio, me quedé con una sensación de mucho estímulo y que ya viene de ayer o de toda esta semana en la que con un ritmo distinto al que yo suelo adoptar para pensar en productos artísticos o en realizaciones o en performances, que viene por un lado acompañando este ritmo intenso de realización que nos plantea el profesor, que me parece muy oportuno y adecuado para no caer en esa deriva mental de ideas, de concreciones, no por eso no lo pensé, pensé los mejores mecanismos, probé sobre el maniquí, cómo tensar las cuerdas para hacer la estructura del vestuario, pero no me refiero a e...

Es la primera vez que lo pienso / siento así, la danza clásica me rompió el corazón. Tuve que estudiar un montón, recibirme, tener una recaída en el tca para darme cuenta de esto. Tanto esfuerzo para nada. Tantas dietas, hambre, frío, dolor en el cuerpo, los músculos y los huesos para quedarme completamente afuera. (completamente?) Tengo el corazón roto y por más obra que haga, carrera que estudie, ese es un hecho y a partir de ahí voy a seguir buscando.  Pienso en la posibilidad de hacer una foto performance siguiendo las ideas de Peggy Phelan respecto a lo vivo, lo presente, único, efímero captado por la cámara. Para eso, me voy a armar un vestuario de papel, con las hojas de los parciales de la licenciatura en artes.  Me voy a parar en el medio del salón, con dos cámaras filmando en cámara lenta y desde un extremo con la música del lago de los cisnes "Escena" o "La muerte del cisne" pediré a mis compañerxs de la maestría o a quien me ayude con la perfo que me arr...